Kategori: grafisk form

processen till omslaget för floras nya roman Stortaxi!

26/03/31

i januari fick SARA+SOFIA ett riktigt roligt dokument skickat till vår mail. råmanuset till Flora Wiströms nya roman. det är lite undantag att vi båda lägger tid på att läsa manuset till omslaget vi ska formge (annars brukar en och briefa den andra) men detta kunde ingen slita sig ifrån (och ska inte sticka under stol med att vi också värnar lite extra om författaren i fråga i just detta projekt).

boken följer ett gäng i trettioårsåldern i en tid i förändring. tycker titeln i sig är briljant och beskriver innehållet så fint: det är en utekväll det är något som bara pågår och så ska man vidare och en taxi räcker inte. vi bokar en stor! en ambition att alla ska kunna åka med. vi kan sitta i knä! så är det ändå nån som känner att de inte orkar och det blir ont om plats och kastar in handduken. äh jag går hem.

vi hade fått briefen som var typ: berättelsen utspelar sig i en stockholmsvinter men utkommer i augusti så får inte kännas allt för vintrigt. Flora skäms nu när jag skriver detta men: New York times bestseller. tänk typ: internationellt/Sally Rooney/direkt typografi.

jag och Sofia bollade idéer. hon skissade. jag skissade. hon tog över mina skisser. jag tog över hennes skisser. det var perfekt timat så att Flora var i Rom på artist residens och inte kunde sitta bakom min axel och kolla när vi skissade.

efter många skisser och yxade idéer (t ex finklädda fötter i en hiss. pianotangenter som siluetter. ett bebis som pillar med en snusdosa vid ett barbord) så landade vi i att visa följande förslag den första vändan (OBS vi brukar rensa mer och visa färre förslag men vi hade inte jobbat med floras förlag/förläggare tidigare och ville visa brett):

intimitet i vänner som ligger på sängen. nära. men också mer köttigt/kroppsligt. de som läst Flora Wiström tidigare vet att hon är bra på sånt och Stortaxi är inte ett undantag. vi visade det både i det väldigt direkta i närbild på läppar. floras kommentar: detta så kände jag att det gick lite för mycket mot ungdomsbok även om jag tyckte att de var sjukt fina

och i form av ett collage av kroppar i bastu (en miljö som också förekommer flera gånger i berättelsen och som kändes som en fin symbol för intimitet och hemligheter)

ett lite mer bara typo-baserat take: känslan av kväll i stan. och med bild och lite mer bokstavligt i form av ett minne som slits isär. inspel från flora: jag + förlaget tyckte att de var snygga men för finstämda för berättelsen

sen isbiten. idén utvecklades från att ha varit små människor som skulle trampa vatten i en cocktail och blev till modellfigurer inuti en isbit. kändes kul att få in vintern på ett subtilt sätt men isbiten kopplar också både till uteliv och drinkar och som referens till en av karaktärernas konst. två förslag: en isbit som är mer drinkig och en som är mer som en iskocka en pinande vinter. eller en diamant. floras kommentar om den gröna: Jag såg den och jag visste direkt. Och hoppades att förlaget och formgivarna skulle känna samma.

ja! isbitsidén var vår favorit. och den och bastuidén valdes av förlaget att knådas ett varv till. men kan man ta det gröna omslaget med isbiten men använda den kubiska? och kan man prova i andra färgställningar? kan bastubilden vara grön? så vi drog det ett varv till.

funkar kanske bättre med titeln i överkant med den kubiska isbiten. bytte till bild på en isbit som är lite rakare än i förra vändan. färgerna på de i mitten fina men kanske lite för glättiga? de till höger en test med bakgrundsfärg som matchar floras författarporträtt. men den gröna känns mest dramatisk. saker och ting står på spel. giftig nästan.

bastuförslaget i annan färgställning. men grönt blir mögligt nästan äckligt. men kanske lite kul plocka in typot från andra förslaget?

vi kör isbiten! okej! och då gick jag till materialbutiken och köpte modellfigurer (istället för som i skissen bilder lånade från nätet). Sofia med på facetime i butiken. skulle detta kunna vara Ebba? kan han vara Emanuel?

bild på skärmatta för skala.

fotade av dem i olika vinklar för att ha olika att jobba med. så fucking gulliga och efter att ha läst romanen så känner man också för dem fast de är så små.

lite photoshop i form av collage och färgläggning så karaktärerna fick rätt hår och hudfärg och frisyr och kändes som sig själva.

och några förslag på typosättning och placering av isbit när färg och idé var satt. och detaljkorr på figurerna: nu när karaktärerna justerades blev de lite dovare i färgen, kan något poppa mer? sedan undrar vi om det är möjligt att göra Matti mer mörkhårig snarare än rödlätt. vi funderar också på om Anja skulle kunna ha en mer 2026-outfit än jeans och t-shirt?

absolut. anja får en rosa topp och ebba en knallröd väska till sin camelfärgade kappa. det känns som det passar dem.

så så blev det. ett gäng i en iskub. och den smälter. 

STORTAXI. ROMAN. vilken fucking roman. tror inte ni förstår (som vän till flora som både läst och sett henne sitta här bredvid mig och skriva) hur otroligt imponerad jag är över henne för detta verk. både för dess omfattning och kvalitet. man kan förboka här och få den signerad när den kommer i augusti!

södergran & boye

26/02/08

vad nu tänker ni? ett till inlägg på samma dag? den uppmärksamme läsaren såg att jag glömde igår och då kompenserar jag alltså idag. har inte så mycket mer att säga men lyckades gräva fram några gamla bilder. två pocketomslag jag formgav åt albert bonniers klassiker 2023. diktsamlingar av Edith Södergran och Karin Boye.

till södergran ett collage av diktarens egna anteckningsböcker (som fanns digitaliserade tack vare svenska litteratursällskapet i finland!).

och guld.

guld också till boye.

och moln av papper.

med inspiration från denna. varsågoda. en liten söndagsdikt. vi hörs i nästa vecka!

Q&A om mitt jobb som grafisk formgivare

26/01/14

på insta bad jag om frågor att besvara i bloggen och här är första delen!

Kan du berätta mer om vad du gör på jobbet?
jag driver tillsammans med Sofia Ekelund vår gemensamma studio SARA+SOFIA där vi jobbar med grafisk form. det kan vara allt från att ta fram logotyper och företagsidentiteter till att formge böcker förpackningar och utställningsdesign eller hemsidor. men grundpremissen är att vi utvecklar visuella idéer och väljer och arbetar med typsnitt och färg och komposition. med utgångspunkt i och med hjälp av bakgrund och underlag vi får av kunden (t ex text eller bild till en bok eller innehåll till en hemsida eller visioner om ett företag) sätter vi ihop det till i ett visuellt sammanhållet uttryck.

men det är i stort. i dag har jag t ex druckit kaffe i en fåtölj samtidigt som jag läst råmanus för en banger till roman som vi ska formge omslaget till (författaren börjar på F och slutar på lora Wiström). jag har jobbat med företagsstrategi för min och sofias studio och skrivit på en stipendieansökan för ett projekt vi vill ha möjlighet att jobba med.

sist jag formgav ett bokomslag till miss wiström. pocketversionen av hennes andra ungdomsroman. 

Vill höra mer om ditt arbete! Hur går det till när du får ett uppdrag och jobbar fram en idé?
kund kontaktar oss med uppdrag! vi ger ett pris utifrån de givna förutsättningarna! de säger ja eller nej eller ändrar förutsättningarna så vi kan mötas på mitten!

när allt sånt är klart sätter vi igång. i uppstartsfas gör vi research och idéar tillsammans (alltså jag och Sofia oftast men ibland även kund). det kan vara fårgor till kunden/läsa på om ämnet/läsa bokmanus eller bolla formreferenser och idéer oss emellan. sen tar någon av oss rodret och börjar skissa. leta typsnitt och testar komposition eller börja skissa på en logotyp t ex. när en fastnar byts vi av eller hörs och pratar om skisserna vi har. ibland skissar vi parallellt. sen rensar vi och förfinar innan vi gör en presentation med våra förslag. vi ger ofta två-tre olika skissvägar att gå i första vändan och sen väljs riktning utifrån ett spår tillsammans med kund. det grafiska arbetas om och förfinas i olika omgångar beroende på hur stora projekt det är. det är underbart att jobba ihop. när jag känner att jag tappar det plockar Sofia upp det och vice versa. vi håller momentum hon och jag

det är också ett samarbete med kunden och i produktion. vi hade till exempel tagit fram identiteten till ett parfymmärke och symbolen som var tänkt att användas på toppen av sprayflaskan visade sig behövda justeras optiskt för att det skulle se bra ut på den lilla ytan när väl produktion skulle gå igång. från 8 små versala A till 7 stycken. såna små detaljer jobbar vi också med.

Vilka typsnitt gillar du och varför?
det beror förstås på vad det ska användas till! men om vi pratar om t ex rubriktypsnitt som snarare ska sätta ton än funka i små typgrader i långa texter så gillar jag typo där bokstavsformerna har något säreget som påminner om något. som har mycket karaktär. skulle säga att jag är mest kräsen med gemena A där jag har svårt för kurvan i »magen« inte ser bra ut. men egentligen tror jag att jag gillar de flesta typsnitt. men jag älskar dem när det känns att formuttrycket passar perfekt till projektet och man vet att nu slutar vi leta. JA!!!! där har vi det.

Vilka är dina favorittypsnitt?
men MED DET SAGT. specifikt älskar jag t ex serapion pro av storm type foundry. underbart konstiga linjetjocklekar och bokstavsformer och kontrast när man tittar nära. kursiverna är så nice.

senast vi använde serapion var när vi formgav Karin Leis senaste kokbok Chopstick Stories (rekommenderar varmt!) för Natur & Kultur Fakta.  

Hur visste du att du ville jobba med grafisk form? Och när?
vet du! jag tror inte ens jag visste vad grafisk design var när jag var liten. ingen i min familj har jobbat med något kreativt (eller beror väl på hur man ser det). pappa har gymnasial svetsutbildning och har fortsatt som självlärd IT-konsult och mamma är sjukgymnast och har jobbat inom primärvården hela min uppväxt. men jag har alltid älskat att rita. alltid velat uttrycka mig kreativt på olika sätt och haft ett behov att att få berätta något typ? från att jag bad mamma skriva ner mina berättelser innan jag kunde skriva själv till att jag sydde kläder till mig själv och min lilla kusin för hand innan jag kunde använda symaskin till att jag började blogga när jag var tretton och grejade på med design till den. jag sökte naturvetenskaplig linje med fotoinriktning på gymnasiet och knatade runt med min systemkamera konstant på axeln i typ ett decennium. klassisk duktig tjej som tror att man inte kan bli nåt i livet om jag inte har universitetsbehörighet (VAD MYCKET jag fick användning för fysik B och matte E!). OJ vad långt det blev nu. med det sagt ville jag nog bara säga att jag även gillar problemlösning. wrappar upp. träffade alltså johan i gymnasiet. han höll på med webdesign och kod och han bara typ tycker du borde kolla in att bli grafisk designer kolla här en kvällkurs på berghs t ex. jag bara WOW kan man jobba med det det vill jag.

Hur började du din karriär inom grafiskt?
jag gick en kvällkurs i grafisk design på berghs när jag jobbade extra på en kommunal skola efter gymnasiet → jobbade ett år till som elevassistent innan jag sökte till den tvååriga heltidsutbildningen i grafisk design och kom in → under studierna gjorde jag praktik i london på en designbyrå som numera heter studio goodlove → och andra praktikperioden på en designbyrå i stockholm som heter bankerwessel → 2016 startade jag min enskilda firma och formgav mitt första bokomslag (floras debutroman! forever tacksam att flora rekommenderade mig) och efter examen frilansade jag för bw en period samtidigt som jag jobbade natt på mitt extrajobb jag haft under studietiden → bankerwessel anställde mig som designer och där jobbade jag med branding utställningsdesign bokformgivning etc. och utöver det tog jag bokomslagsuppdrag i min egna firma på kvällar och helger (vi hade en deal att jag fick det pga för små jobb för byrån att ta sig an. note: gör inte potentiellt konkurrerande verksamhet vid sidan av utan att ha snackat med din chef) → efter tre år sa jag upp mig och började året 2020 utan fast anställning och började frilansa. bra timing HEHE. men det gick som tur var! här kan man se jobben jag gjorde under den perioden. jag tog över yrsas gamla kontorsplats och flora är sen dess min dagliga kollega → när pia föddes i januari 2022 började jag och sofia (som också nyligen flyttat till frankrike och börjat frilansa) samarbeta i en del projekt för att få ihop det tidsmässigt under föräldraledighet → och sen i början av 2023 har vi gjort ALLA jobb ihop. bästa som hänt jobbmässigt. här är vår hemsida och instagram.

ett av de första projekten jag och sofia gjorde ihop var utställningsdesign för playground project på lunds konsthall. vill så gärna göra detta igen! ingen curator eller utställningsproducent här inne som sitter och funderar på vem som ska formge nästa utställning? maila oss. 

oj nu blev det visst hela min karriär inom grafiskt. vidare till nästa fråga.

Hur formger man en tidlös bok?
jag funderade på denna fråga och jag vet faktiskt inte? går det? man kan alltid sträva efter att inte arbeta med formspråk som är uppenbart trendiga och kopplade till samtiden men med det sagt tror jag att all formoutput är påverkad att det visuella landskapet man lever i och tar in. medvetet eller omedvetet. den bästa förutsättningen tror jag är att utgå från materialet/projektet i fråga och gräva efter idéerna till formen där. kommer formidéerna inifrån och ut tror jag att resultatet kan bli mer åldersbeständigt än om man jobbar tvärtemot med att applicera en »stil« på något och utifrån det motivera sin form i efterhand. om det makes sense? men som sagt! svårt!

tidlös? I don’t know. men rolig! sara bergs kokbok med grekisk mat som vi formgav för natur och kultur fakta 2024.